一段以大戏后台的故事为主轴，描写一位戏子的崛起和没落 -《尾声》，导演巧妙地用了双语的表达，透过演说唱舞的方式，把一部舞台剧呈现在观众眼前。这是继 Malaysian Girls 之后的另一部巨作。因为很少有舞台剧可以连续上演一个月（在首都），而到槟城也在上演的一星期当中，几乎场场爆满。 跟Malaysian Girls不一样的是，前者说的是现代选美比赛的故事，《尾声》则是退到了大戏曾经蓬勃的过去。两者都有现场演奏，都有让人目不暇给的舞台设计，更把感官的享受作为重要考量。

        从剪影到舞者们又唱又跳，还借用电脑的设计把火灾带到台上，这在表演艺术的史上，确实是让人感觉到有一波接一波的惊喜。 我承认：在这个表演艺术一直都只是载浮载沉的国度，能有这么多勇气和实践力，我不得不对这对在表演艺术圈子用心用力在付出的夫妇 - Dato Faridah Merican 及 她先生 Mr. Joe Hasham 五体投地的敬佩。看着他们已届壮年还活力不减，逢人都带着如沐春风的精神，我不禁在想：很多很多年以后，我们的剧场里还有多少人能像他们，不断地为这块土地施肥和灌溉?

         我看张家扬叔叔在台上表演，想起了小时候很喜欢他报告新闻的样子，并藉着学习英语发音的日子。


         从一个喜欢唱戏的小子胆子粗粗地闯进了后台，迈开自己梦想的脚步。当幸运之神眷顾的那一刹那，他在徘徊亲情与理想的分岔路上，义无反顾地放弃了妈妈。



 也许，只有那小子自己知道：我的选择后果，就得自己背。因为清涩的爱情、互相扶持的友情，都在这个地方开始，也在这个地方结束。 也许，成功是一把双锋刃，它给予手握者披荆斩棘的快感，也在无形中砍断了他自己的慧根。他的人生，经历了穷苦和寂寞，也得到过爱情和名利。但是在一场嫉火中，他拼了命争取的一切都燃烧殆尽。




        他固执地选择了自己，选择了孤独。

        关于这部演出，我最喜欢的是墙上的演出布轴。每换一张，都是那一幕戏的写照。

        戏末，曲终人散，后台（舞台上的布景）恢复了安静。

        那何尝不是人生。 落幕了，谢幕后，再会。